Den rolige Japandi-designestetikken, som kombinerer japanske og skandinaviske stiler, blir stadig mer populær i USA. Denne fredelige tilnærmingen til å dekorere oppmuntrer til avslapning hjemme ved å blande den kulturelle etosen fra begge regionene til én teknikk. Men for å forstå Japandi fullt ut, forstår du først hver regions grunnleggende designelementer.

Japansk design, forankret i enkelhet og en forbindelse til naturen, har rene linjer, grovhuggede teksturer, en nøytral palett og minimal styling. For Keiji Ashizawa, arkitekt og produktdesigner av Keiji Ashizawa Design i Tokyo er ordet som kommer til tankene harmoni. «Vi prøver å harmonisere, alltid. Vi harmoniserer fargepaletten og materialene, sier Ashizawa og nevner viktigheten av komplementære nyanser og teksturer.

Med tillatelse fra KEIJI ASHIZAWA DESIGN

Enkelhet er også nøkkelen, sier Masa Kaneko fra Crafts Design Studio og Ippin-prosjektet i Brooklyn, NY. ''Enkel' er nøkkelordet, som en grunnleggende estetisk sans knyttet til design, ikke bare interiørdesign, men også arkitektur, produkter, mote, etc., sier han. I motsetning til vestlig tro som oppmuntrer til å legge til interiørkomponenter, 'foretrekker japansk design mindre dekorasjon' og fremmer fjerning av forstyrrende elementer. Med andre ord, Japans interiørdesign følger regelen om at mindre er mer .

Japansk design gjenspeiler også landets frodige hager og arkitektur. «Det er en så vakker kultur,» sier Ashizawa og refererer til hagene og deres tidløse skjønnhet. 'De er fortsatt like vakre i dag som de var for 600 år siden.'

Japanske interiørdesignprinsipper

TILLATS AV KEIJI ASHIZAWA DESIGN

1. Innlemme naturlige materialer og teksturer

Ønsker du å fange stillheten i japanske rom? Velg en kortfattet palett av naturlige materialer, inkludert tre, stein og glass. Tre spiller en betydelig rolle, sier Kaneko, fordi tradisjonelt 'bruken av farge er begrenset.' Han anbefaler å bruke «lyst, naturlig tre med mindre rødhet, som bjørk eller hvit eik». Både tak og gulv er ofte dekket av taktile treplater.

FOTO: MED GJENNELSE FRA KEIJI ASHIZAWA DESIGN

FOTO: GJENNOMFØRT CRAFITS DESIGN STUDIO

2. Bruk en nøytral fargepalett

I tradisjonelle japanske interiører er 'veggene hvite eller lys beige-tonet gips,' sier Kaneko. Fargene hans som skal males? Benjamin Moores Chantilly blonder eller Snøfall Hvit , samt 'litt teksturert japansk gips.' Når farger vises, er den inspirert av naturen og viser ofte en subtil gradering, forklarer Ashizawa. «Jeg bruker ikke en perfekt hvit; Jeg bruker en nyansert hvit, sier han. 'Noen ganger er det en hvit som fungerer med gulvet, så den har litt brun.'

Ben Richards

3. Ta med utendørs inne

Japansk arkitektur er kjent for sin blanding av interiør og eksteriør plass. Legg til gulv-til-tak-vinduer og skyvedører for å eksponere en hage og slippe inn frisk luft. 'Gå ut til 'engawa' [verandaen] og nyt utsikten over hagen. Nyt utsikten fra vinduet til 'yukimi shoji' for å fange naturen inne, sier Kaneko. Grønn hageutsikt er en aktiv del av designet og fungerer som bevegelig kunst.

TILLATS AV KEIJI ASHIZAWA DESIGN

4. Reduser 'støyende' rot

'Støyende er et viktig ord,' sier Ashizawa, 'jeg prøver å unngå støyende ting. Verden er nå ganske støyende; selv på mobilen vår må vi fortsette å svare, og mange støyende ting er i hodet vårt. I design kan du skape mindre støy og føle deg rolig.' Hans beste råd? 'Gjør det enkelt.' For Ashizawa kan mindre rot også bety mer frihet. «Hold deg alltid ryddig», understreker han.

GJENGELIG HÅNDVERK DESIGN STUDIO

5. Vis symbolsk dekor

I Japan er dekorasjoner plassert symbolsk (ikke tilfeldig) og med intensjon. 'Rom i tradisjonell japansk stil har en alkove (tokonoma), som er plass til en hengende rulle (kakejiku) og ikebana-blomster,' sier Kaneko. 'Malerier og dekorasjoner er ikke ofte plassert på veggene annet enn mellom alkoven.' Hold vegger reserve, bortsett fra noe unikt. Han foreslår å installere en symbolsk ichirin-zashi (enkelt blomsterinnsats) eller et kunstpanel på en stor tom vegg. 'Symbolisk sett kan det berike livsstilen din å dekorere med favorittkunstnerens arbeid.'

Med tillatelse fra KEIJI ASHIZAWA DESIGN

6. Integrer enkle møbler

Følg de samme reglene for fargepalett og materialer for å holde bord, stoler og tilbehør i harmoni med interiøret. Velg naturlige materialer (ideelt lyse trefinisher eller porselensservise), og hold estetikken ren og minimal. Med lignende toner og teksturer som fungerer i tandem, oppnås estetisk harmoni.

FOTO: GJENNOMFØRT CRAFITS DESIGN STUDIO

FOTO: GJENNOMFØRT CRAFITS DESIGN STUDIO

7. Har WASHI papir og romdeler

For en koselig glød på soverommene bør du vurdere bruken av håndarbeidet WASHI-papir laget av mesterhåndverkere. Å integrere denne beroligende teksturen har den beroligende effekten som oppmuntrer til hvile, spesielt når det kombineres med naturlig tre, lykter og skarpe hvite laken. Materialet kan påføres både på dører og vegger. 'Dører med japansk WASHI-papir eller laget med Kumiko-trebearbeiding er kunstverk som er naturlig innlemmet i arkitekturen samtidig som det holder plassen veldig enkel,' sier Kaneko.

Tradisjonell kontra moderne japansk design

Både tradisjonelle og moderne japanske interiørdesignstiler har en minimalistisk estetikk. 'Når det gjelder utseende, lages gamle hus ved å eksponere tresøyler og trebjelker som de er,' sier Kaneko, og bemerker at moderne japansk design er slankere. «Hvis du vil bruke en eldre japansk stil samtidig som du beholder japansk enkelhet, bruk mørkbeiset tre til vegger eller møbler. Fargen skaper en mer uformell atmosfære i Minka-stil.'

Var denne siden til hjelp?Takk for din tilbakemelding!Fortell oss hvorfor! Annet Send